2014 óta dolgozom szabadúszó grafikusként. Munkám középpontjában a vizuális identitás építése áll, különös figyelemmel a személyhez kötődő és kulturális jelentőségű márkákra, valamint azokra a kezdeményezésekre, amelyek a fenntarthatóság és az együttműködés értékeit etikus és felelős módon képviselik. Autonóm grafikai munkáimban a klasszikus értékek és a kortárs vizuális nyelv egyensúlyát keresem. Munkáim során különösen foglalkoztatnak az identitás, a kulturális folytonosság és a jelentés kérdései; szemléletemet az érzelmi rezonancia, a rendszerszintű gondolkodás és a részletek iránti érzékenység formálja.
2015 és 2020 között a Képző- és Iparművészeti Szakgimnázium és Kollégium grafika specializációján tanítottam tervezési gyakorlatot. 2021 és 2025 között a Budapesti Corvinus Egyetemen oktattam vizuálisidentitás-tervezést, emellett az Executive MBA képzés Disruptive Development programjához saját fejlesztésű workshopmódszerem kapcsolódó tematikus elemeivel járulok hozzá. 2024 óta a Magyar Képzőművészeti Egyetem illusztráció specializációján tanítok óraadóként. Egyetemi oktatói munkám mellett 2015 óta rendszeresen tartok vizuális kommunikációval, kreativitásfejlesztéssel és önismerettel foglalkozó workshopokat, amelyek módszertanát szakmai gyakorlatomra és továbbképzéseimre építve folyamatosan fejlesztem.
2018 óta aktív előadóművészként szólóban és különböző formációkban adom elő saját szerzeményeimet. Zenei praxisomban hang, kép és jelenlét kapcsolódik össze, átjárásokat teremtve a kompozíció, az előadás és az interdiszciplináris művészeti formák között. Zeném elektroakusztikus rétegei a musique concrète tapasztalati hangfelfogásából és az Elektronische Musik strukturális szemléletéből táplálkoznak: a térből, érintésből és zajból születő konkrét hangok a szintetikusan létrehozott hangzásokkal közös kompozíciós térben találkoznak. A hangsúly a közöttük kialakuló viszonyrendszeren van – azon, ahogyan a hangok sűrűsödnek, tágulnak, egymásba rétegződnek, feszültséget teremtenek vagy elcsendesednek.
Ebbe az áramló hangszövetbe a magyar népzene és a világzene, a klasszikus és szakrális zenei hagyomány, az improvizatív jazz, valamint az indie pop elemei is szervesen épülnek be. Zeném e területek határvidékén mozog, folyamatosan keresve a hagyomány és a kortárs, kísérletező hangzás közötti egyensúlyt.
A rétegzett, komponált hangszövetekből dalszerű formák kristályosodnak ki: fókuszba rendeződő koherencia-pillanatok, amelyekben a hang személyessé válik. A dalszövegek egyszerű, szimbolikus képekkel dolgoznak, teret hagyva az asszociációnak és a személyes belső rezonanciának. A hang, a kép és az előadás összekapcsolásával olyan tapasztalatok létrehozása foglalkoztat, amelyek az érzelmek, a testi megélés és a jelentés rétegeit érintik, miközben nyitva maradnak a személyes értelmezés számára.
A hagyományos koncertformák mellett interaktív, interdiszciplináris zenei eseményeket is létrehozok, amelyekben a zene más művészeti formákkal és a közönség aktív jelenlétével kerül kapcsolatba. Rajzi és vizuális játékokon keresztül a hallgatók nem csupán befogadóivá, hanem alakítóivá is válhatnak a közösen létrejövő élménynek. Ezek a munkák egy tágabb alkotói törekvés részei: olyan művészeti formák létrehozására irányulnak, amelyek egyszerre reflektívek és tapasztalatiak, és teret teremtenek az egyéni érzékelés és a közösen megélt tapasztalat találkozásának.
